张艺谋已经 73 岁了,在导演界也是天花板级别的存在,他已经功成名就了,为啥他还在不断努力拍电影?
说说华语圈这几个顶级大导演,先说拍片慢低产的,姜文,周星驰,王家卫
姜文
姜文属于那种物质需求不高,也没有团队要养,每次拍电影都临时找熟人组班子,固定搭档只要他老婆,两个人应该属于那种生活很简单的人,京城大院长大的人都有点佛系,很少有那种我一定要怎么怎么样,姜文王朔就是典型中的典型,生产赚钱的欲望不高,都是遇到好本子,有想表达的东西的时候才会慢慢捣鼓出一部出来,而且姜文确实对艺术有追求,当初《让子弹飞》为了镜头氛围,几千万的广告植入说拒就拒,所以他低产很正常,非常随性,绝不会硬着头皮开工。
周星驰
周星驰和姜文正相反,他是底层出身,是真穷过,不过他拍片慢不是因为没有表达欲,也不是不想赚钱,相反,周是所有导演里最喜欢钱的,就是那种小时候穷怕了的心里,甚至觉得拍电影赚钱太慢,直接转型做生意了,周的梦想就是成为《食神》里他扮演的那种上市公司董事长,股市大亨,大明星大导演根本满足不了他,他拍片慢完全是因为一堆公司和生意忙的没时间拍,我觉得《西游降魔篇》以后他基本就没有什么想表达的了,《美人鱼》里最后扯出个环保主题,真是实在没啥扯的了,再后来《新喜剧之王》就是明显的赶工圈钱的作品了,对赌协议的详情不了解的自己去搜吧,我就不赘述了,反正周前期和后期都不够格称为大师,只要中期那几部,那时候彻底掌握片场话语权,在保证卖座的前提下充分发挥了自己天才电影人的属性,在一堆屎尿屁的笑点里夹杂他各个时期对爱情,成长,人生,梦想等各种主题的个人私货,用高超的镜头语言和叙事节奏,把原本应该是一堆低俗烂片喜剧升华成一部部难得的华语佳作。只不过现在他心思完全不在电影上,也从来没有想过成为斯皮尔伯格或者卓别林那样的电影艺术大师,看看他这几年的热搜,元宇宙,短剧,都是押宝未来蓝海市场,纯纯的商业行为。
王家卫
到了王家卫又和周星驰不一样,他是一个纯粹的艺术家,而且那种最抽象派,意识流的艺术家,属于和梵高,蒙德里安那爬,个人风格最强烈的导演之一,这种人就是天生的艺术家,他看到想到的东西和别人看到不一样,表现自然也不一样,无论做什么,永远有自己的节奏自己的办法自己的体系自己的表现形式,从不屑于去遵循主流传统模式,这种人要么一辈子被排挤默默无闻,要么混出头了就是绝对的大师,大家都吃他这一套,包括他这次拍电视剧,没什么特别的原因,就是这次想拍的东西电影装不下,就拍剧,就是任性,而这种人做东西,永远都是跟着感觉走的,没感觉,没灵感,那就不拍,味不对,那就重拍,没心情,停工,所以才慢,姜文周星驰慢是几年什么也不做,做的话几个月就能拍完,王家卫是一直在拍,但拍拍停停,反复重拍,所以一拍就是几年才能拍完。
冯小刚
出活快且高产的那就是陈凯歌冯小刚张艺谋了,先说冯小刚,他是拍喜剧出身,而且是打工仔一步步上位的,即使功成名就还是给华谊打工,所以他压根没有任性的习惯,只要项目上马,说多久拍完就多久,预算也不会超支,是大导演里最没脾气的一个,华谊倚仗他,信任他,不干涉他创作,他也没有持才放狂,始终兢兢业业的给华谊赚钱,但他能混到今天这位置,还是非常有才华的,唯一一次任性就是《1942》,立了那么多功劳,也混成了一线大导演,手上无数资源,就想弄这么一部提升自己艺术地位的作品,后面潘金莲那种圆镜头也属于技术探索,我最喜欢的《非诚勿扰》反而让我觉得这导演上限挺高的,能把一个爱情轻喜剧拍的这么有味道,中国导演里真不多,特有伍迪艾伦那味,不过后来《芳华》《如果云知道》都没掀起水花,发现他越来越玩不明白现在的市场了,《手机2》的搁浅又严重打击了他的事业心,所以搞出一个不伦不类的《非诚勿扰3》,以为年轻人会喜欢这些花花绿绿,人工智能之类的东西,结果市场依旧是不买账,估计这次以后就彻底颓了,以后拍片会越来少,不出意外这几年会退休。
陈凯歌
陈凯歌和张艺谋其实挺像的,虽然现在被拉开不小的差距,但陈凯歌心里应该是一直不服张艺谋的,毕竟“丫不就是我一摄影师吗?”关于《霸王别姬》我就不聊了,网上那些论调我是不太认同的,吹过了,后面的电影也黑的过了,甚至还扯出什么《霸王别姬》不是他导的这种无稽之谈,陈的导演水平我一直觉得还可以,《无极》的想象力和画面表现力在当时的中国银幕上也是首屈一指的,只不过整体表现过于抽象,大家那时候确实接受不了,早几年或者晚几年上可能风评都会好点,我当时确实看的津津有味,这个不能昧着良心说,后来的《赵孤》《道士下山》《搜索》《妖猫传》也都还可以,在我这都是7.5分以上的优秀水准,没必要非得拿个滤镜去尬吹上世纪的禁忌题材。而且他有个优点就是命题很统一也很宏大,始终在讲时代和个体命运的关系,讲的都还不错,你看看《霸王别姬》《梅兰芳》《赵孤》《搜索》,都是这个命题,包括《无极》,虽然经常有人说陈凯歌作品包括个人都有一股子文人酸臭,总想塞给你一些特立独行的价值观,缺少大众喜欢的快意恩仇的洒脱,但我觉得一个艺术家有自己的坚持是好事,你可以不喜欢,但你不能不让人表达,陈最让我失望的反而是这几年死磕狂卷主流红色电影,押着题打红色爱国牌,这太没劲了,失去了一个艺术家对表达的欲望和探索实验的精神。
张艺谋
最后终于到张艺谋了,他应该同时兼备华语导演地位最高和最高产两个头衔了,其实挺厉害了,高产同时还能抱住质量和地位,这个就非常厉害,张高产最重要的原因就是因为他的表达欲很低,我觉得他是上述这几位里最不像艺术家的导演,更像是个顶级匠人,大师,做工漂亮,量活下料精准,出活快,发挥稳定,情绪稳定,业务能力超强,人也低调好相处,这一切的前提其实就是表达欲低,纵观张的电影作品,你细看,发现他根本没有什么想表达的,他对世界,社会,爱情,人生,梦想,都没什么看法,原著小说,编剧想表达什么,他看出来了,然后当导演,用非常工整的节奏,顶级的构图,镜头,色彩,服化道,和一堆大明星,给拍出来,这就导致他周围会慢慢形成一个高效,精英的匠人团队,中国效率和质量综合最高最成熟的制片团队,电影工业流水线,看看这几年的作品,《影》是三国改编探索水墨风画面,《狙击手》是命题作文,《悬崖之上》是小说,《坚如磐石》是命题作文,《满江红》玩叙事节奏,《第二十条》定点磕“正当防卫”这个社会命题。只有《一秒钟》是他对电影这个从事一辈子的事业写的一封情书,其实是想拍一个属于他的中国的《天堂电影院》,但也是这几年市场反应最小的电影。也就说,能造就他现在的拍片速度,一他不像姜文王家卫那种艺术家范,编剧向导演,只有想拍了,有灵感了才拍,不需要,现成的生产线,有本子就能开机,停下来才很奇怪,他的灵感个主题就是他编剧团队的灵感主题,也不像周星驰那种心思不在电影上,他拍了一辈子电影,还组了个非常高效成熟的团队,他习惯了这种工作生活节奏,这点和成龙很类似,你让他闲下来或者干别的他还浑身不自在,那就一直拍呗,也不像冯小刚,始终受制于人,还烂事一堆,他可能中国片场话语权最高号召力最强的导演,中国任何一个明星都愿意演的他的电影,哪怕客串露个脸都行,只要他拍,团队有活干,他习惯工作节奏也能运转起来,周围人都捧着他,他对别人也客气,氛围其乐融融,乐乐呵呵的几个月就完成一部电影,大家都赚了钱,顺便还带了带自己女儿,你说他能不高产吗。
李安
既然有人看,在聊聊,发现漏了个题目里的李安,题目里说李安越拍越好我不认同,至少截止到最近两部,都是一直扑街的,我觉得他可能有点找不到自己的路了,李安这人拍电影没什么自己的风格,只是综合水平很高,发挥很稳,镜头,叙事,氛围,内核,节奏,都是世界顶级,但没有一个专注的题材,也没有一直持续表达的主题,更没有个人独特的艺术审美和特点,就注定他的上限不是太高,你看看他的作品,早期的家庭三部曲获奖,拍《卧虎藏龙》获奖得到资格拍商业巨作《绿巨人》市场表现不好,然后回归艺术《断背山》获奖,再次得到资源拍,然后拍《色戒》没有反应,《少年派》再次获奖,这时候他貌似觉得自己应该像卡梅隆一样走技术流,因为《少年派》主打的就是视效,结果《比利林恩》《双子杀手》连续扑街,你也应该发现了,其实到现在,李安都没找到属于自己的风格,甚至连到底是走艺术还是技术,是剧情还是商业都没定下来,别人都是各种幻术忍术花活,他是硬靠着体术冲到这个位置,也真难为他了,活阿凯了属于,国内有个导演跟他挺像的,就是陈可辛,都属于啥都能拍,也都能拍的不错,就是没有自己的风格,记得谁说过,一个导演如果三部作品都没有自己的风格,那他就成不了大师,其实这话也不对,斯皮尔伯格就是当时最大的大师,个人风格变化也很大,我就很难相信《大白鲨》《辛德拉名单》是一个人拍的,《大白鲨》《侏罗纪公园》《et》《夺宝奇兵》像卡梅隆拍的,《辛德拉名单》《拯救大兵瑞恩》像伊斯特伍德或梅尔吉普森拍的,《猫鼠游戏》像诺兰拍的,但他们统统是斯皮尔伯格拍的,扯远了说回李安,他走技术流算是失败了,高帧率普通人根本体会不到,普通银幕放就是新闻纪录片既视感,连电影感都丢了,完全没有复制卡梅隆当初死磕3d的震撼和成功,不过我对他的《李小龙》是相当期待,之前就有人说过他儿子气质身材很像李小龙,演技也不错,没想到过几年真的拍了,而且是他拍的,估计是想用个传记片再次冲奥,但我估计这次不灵了,李小龙只是中国人的神,在美国也就那么回事,主要是职业生涯太短了,刚火起来人就没了,现在美国还记得李小龙的人太少了,虽然这部电影我不看都知道一定会好看,但前提还是别用他那120帧拍,还是加点胶片和滤镜吧。
补充
先更到这,有空再聊聊其他的话语顶级导演,包括我最喜欢的杜琪峰,老怪徐克,还有第一个混到好莱坞的吴宇森,低配李安陈可辛,最被低估的动作片导演林超贤,还有贾科长,宁浩,还有曹保平,刁亦男,徐浩峰,程耳,这几个前几年崛起极致风格化的导演。
评论区有个问吴京的,实在不太想聊,他和贾玲在我眼里不算什么正经导演,水平一般,玩票性质居多,最多算个攒局的,哪个明星没试过导戏,只是他俩运气爆棚,踩中风口而已,实际创作水平连二流都够不上,拍的东西都是三流质量,一流票房,这就叫现象级,聊他俩就是聊现象,本身的导演创作能力是没有聊的价值的,有那时间都不如聊聊正经的二流导演王晶,徐峥,大鹏,韩寒,陈思诚这些。
杜琪峰
说说我最喜欢的杜琪峰,老杜,杜sir,杜大炮,毫无疑问我是一个银河映像铁粉,对老杜的片子也是如数家珍,老杜也是一个作品拥有极致风格化的导演,但了解他的人都知道他或者说银河映像的作品分成两条线,一条是主打市场的都市爱情喜剧,一条主打硬核警匪黑帮枪战,前者没什么说的,主要是后者,绝对能在香港甚至华语影史上留下浓墨重彩的一笔,枪火三部曲,黑社会12,ptu,大只佬,神探,暗战,暗花,冷峻又荒诞,各种意外巧合中又掺杂着宿命论,独树一帜的站位构图,很少的台词大量的镜头语言,看的真心过瘾,银河的警匪甚至一度成为港片的代表,所谓的港味在我看来很多都是银河味。虽然之前暴脾气和艺术坚持让他对大陆的审核机制非常抵触和不屑,不过后期随着港片没落银河映像自然也跟着没落,老杜也只能不情不愿的随大流北上拍片,但出乎意料的,不仅功力一点没减也完全没有水土不服,一部《毒战》质量直接干到老杜所有作品巅峰水准,里面各种大尺度直接打破好几项审核记录,可惜第二部《三人行》扑了,不光票房,是真的玩砸了,不好看,有失水准,不知道发生了什么,反正这片之后老杜的北上生涯基本告一段落了,之后一直没什么动静,我估计他这种性格的人可能还是不习惯突破自己的舒适区在大陆拍合拍片,即使《毒战》的完成度这么高,我刚去看了下作品表,除了一个联合导演的短片和一个给向家公子定制的励志爱情体育片,剩下都是制片,不知道他是不是没有想表达的东西还是创作欲望低下,反正我是非常希望有生之年还能再多看几部《毒战》《黑社会》那种的片子。
8.9更,装13犯滚
不知道为什么,一聊电影,评论区就总有那种“看到你喜欢xx就知道你审美品味不行了”装13的货,看电影是很私人的事情,每个人get到的点都不一样,我就一糙老爷们,《道士下山》这种沾点奇幻的武侠片我就是觉得不错,特别好谈不上,至少能津津有味的看完,虽然槽点也有,比如突兀的卖腐情节就很奇怪,《疾速追杀》《突袭》这种基本0剧情从头打到尾的也看的我嗨的不行,这跟你有什么关系,你爱看什么你就看去,不知道说这种话的人看过几个电影,除了人云亦云无脑吹那几个华语神作还会什么,人家看书看电影都会长点修养,你看电影就学会装13了。
曹保平,贾科长,温子仁,韩寒
ok,吐槽完,说回导演吧,评论区有让聊曹保平,贾科长,温子仁的,其实这三个我都不太敢聊,第一没那么关注,第二看的也不多,他们的作品我都是只看过两三部,没记错曹保平《烈日灼心》获奖还捧出三个影帝,一下子火了,这片子确实不错,华语片里很少见的题材,故事也很离奇,但我还是有点不太喜欢这个味,火了以后他只拍了两个电影,《追凶者也》《涉过愤怒的海》,不出意外我最喜欢的是《追凶者也》,浓郁的黑色幽默味出现在华语电影里太难得了,特有我最喜欢的导演昆汀的味,后面的《涉海》我还没看,看到题材就实在没兴趣,现在看电影的频率越来越低,对这种苦大仇深的题材是很难长得开口的。
贾科长前几年还挺高产的,搞出了好几个片子,《山河故人》《江湖儿女》《天注定》,他的巅峰同样在早期,但正如评论区那几个人所说,我品味不行,不太愿意看纯文艺片,节奏太慢,尿点太多,不过最新的这几部我都看了,最喜欢《江湖儿女》《天注定》,拍的特现实,尤其是天注定,胡文海杀人,打工仔跳楼,周克华杀人抢钱,看的我直接高潮,这些镜头如果没有贾科长,你在中国是永远看不到的。但也是上述所说,对他们二位了解仅限于此,想表达的主旨我也没太摸透,曹保平可能比较关注现代人情感缺失这方面,贾科长则更关注时代变迁和社会命题。
温子仁,我大概知道他跟文艺不粘什么边,恐怖片里拍的最有逼格的我知道一个阿里艾斯特,《厄运遗传》那个导演,温子仁前期主打的就是恐怖片出道,《电锯惊魂》系列一直都是我的心头好,但《招魂》这些粘灵异题材的又是我不感兴趣的题材,他转型商业巨作成功是必然的,拍恐怖片最重要的就是想象力和画面表现力,你得想出各种鬼点子吓人,又得靠着镜头画面真的吓到人,所以这两个技能直接就能驾驭特效大片,所以转战拍《海王》《速激》都特别成功,他现在应该是好莱坞最炽手可热的导演了,毕竟业务能力强,票房上没输过,好莱坞最认这个。
还有说韩寒的,这个我倒是比较了解,小时候挺关注他的,经常看他博客干架,但书没完整看过,记得当时第一部《后会无期》,那阵我正好高中毕业,那个年龄那个时期那个阅历,是很吃韩寒那一套的,现在我愿意称之为假文艺,或者说是装文艺,现在看《后会无期》挺烂的,像是段子合集,节奏很割裂,好的公路片像《阳光小美女》节奏就很好,再像次年上的《心花路放》也很不错,到了第二部《乘风破浪》就挺成熟了,而且把韩寒那股文艺洒脱感觉拍出来了,假文艺的感觉淡了,装的也越来越像真文艺了,《飞驰人生》两部曲就更成熟了,但文艺范没了,更像是展现了韩寒人生里另一面,给赛车生涯的一封情书,青年作家和职业车手是韩寒前半生的两面,而后半生可能一直都是导演了,他的上限有多高我还不敢说,但两部电影就确立自己的风格挺厉害的,而且成片都在及格线以上,还有越拍越好的趋势(除了口碑极差的四海),我相对来说还比较看好他。
先写到这,歇一会,既然说到韩寒,一会就聊聊上面提到的职业二流导演,徐峥,大鹏,陈思诚,这几个可以放一起比较着说。然后再聊聊疫情前中国电影市场井喷时期出现的几个惊艳的有极致个人风格的导演,忻钰坤,毕赣,文牧野,路阳,还有前面提到的刁亦男,程耳,徐浩峰,宁浩,当然还有很多人关注的郭帆,乌尔善。
徐峥,大鹏,陈思诚
评论区有说徐峥可以去贾玲吴京那档,到是也可以,但还是暂时放在这吧,硬要说的话,大鹏陈思诚水平也比贾玲吴京强不了多少。
为啥他们三放一档,因为徐峥迄今为止已经自己导演拍了五六部电影,虽然没有那两个多,但也可以算作一个职业导演,只是现在导演属性还没有盖过演员的属性,这三个共同点都是演员出身转型做导演,其中陈思诚转的最彻底,彻底舍弃了演员的属性,甚至开始培养团队和扶持其他导演,从导演转型到监制和制片人,照这个趋势,搞不好以后还会成为王中军韩三平那种级别的大佬。但徐峥和大鹏还是比较热衷于演戏,尤其是大鹏,名导合作了个遍,青年导演的戏也演,角色跨度还非常大,而且这个人才是真正的精力旺盛,一年主演三部,还能自导自演一部,还能给两个动画配音,还能顺便主持个综艺,这是什么体力。。。不过说回导演水平,其实这三个绑一块离电影大师还差了十个张艺谋,先说徐峥,