高桥留美子怎么赚到那么多钱的？

因为高桥留美子不厌倦赚钱。

鸟山明就厌倦赚钱了，采访中多次表示，如果按照自己的喜好，创作出的作品真的难以大卖。而且在《龙珠》之后，鸟山明还基本完全按照自己的意志创作了一些作品，确实也都没有大卖，也几乎没有动画化（漫画市场反应很好，才会做成动画）。

熟悉鸟山明全部作品的人，都知道，鸟山明自己喜欢的，大概就是一个自得其乐的老头，因为各种缘由和其他人踏上冒险旅程，完事后继续和故事开头一模一样的生活。整个基调更接近不想赚钱的欧洲漫画。而鸟山明疯狂大热的两部作品，都是在编辑不断紧盯的情况下“创作”出来的。而那时候鸟山明正年轻，对“作品受欢迎”也更加在意，才可以和编辑一拍即合，创作出无敌的两部经典作品。

也就是说，作为拥有全世界独一无二的周刊连载机制，以及独一无二的销量的日本少年周刊漫画杂志编辑，是真的知道怎么改故事销量可以变好的。但毕竟编辑不会画画啊，如果原作者不陪着一起玩，也就没办法了。

那些不太配合的超一流王道漫画家，也就算了，比如鸟山明。另外曾有过一流大作的，只要稍微配合编辑画个续作，银子绝对咔咔赚，哪怕续作是三流作品（我没说博人传）。

高桥留美子呢，她就是还想赚钱。那就配合编辑重复自己的老路，给里面加点料，我估计她也不厌烦这种创作。因为从她的作品可以看出，那不是那种“创作欲望”非常强烈，一定要超越自己的漫画家。但她的才华其实非常炸裂，熟悉高桥留美子长篇连载之外的短篇的人，肯定都能感受到高桥留美子炸裂的观察力和笔力。就是高桥留美子完全可以创作出具有现实和搞笑双重意义的“优秀”作品，但“肯定”不赚钱。

高桥留美子，其实已经留名青史了。她的经典作品已经够了，肯定是100年内不会被遗忘的作者。但关于哪部最经典，读者又有不同的看法。他的大长篇《福星小子》、《相聚一刻》、《乱马二分之一》深受80后老登喜爱。而《犬夜叉》很多80后读者已经开始认为不够经典了。但更多新读者（90后）则认为《犬夜叉》最经典。也就是说高桥留美子至少有4部超经典大长篇。并且读者群年龄也跨越了几十岁。让不同世纪的年轻人都喜欢，这是多么困难的事情，大家应该都明白。而在进入新时代后，高桥老师的旧作《福星小子》和《乱马》竟然能再次制作全新动画（相当于老片翻拍），也说明了她作品的受欢迎程度。

论销量，光中文版的销量，估计都够高桥老师给助手们发工资了。要知道超级杰作《孤高之人》台版出了这么多年，拖拖拉拉还没出完（港版直接绝版），说明销量不行。高桥老师的任何一个长篇则是不断再版重印，各种版本层出不穷。在纸书如此低迷的中文世界都能卖成如此景象，在日本的销量那就更夸张了。所以我在想，我之所以不喜欢后期的《境界之轮回》和《摩绪》，也许并不是高桥老师实力下降，而是我真的长大了。

对于高桥留美子来说，她也许真的只为“少年儿童”创作。就是只要小孩喜欢，高桥老师就满意了。老登的喜好无所谓。而且小学馆的少年漫画，本来就没有集英社的JUMP那么追求火爆炸裂。毕竟台柱们一个个云淡风轻，其他二线者也没必要非画些不停打打打的作品模仿集英社。那缺少了暴力刺激，对我这老登来说，少年漫画的可看性就要降低很多。这也许就是高桥老师作品对我吸引力大大下降的原因，毕竟我连《犬夜叉》都看不下去。而我最喜欢她的两部作品，都是我在青春年少时看的（乱马和福星福利不断啊老姐）。但由于我看《相聚一刻》时年龄太小，给我的感触反而不深，而等我长大后再看，由于年龄又太大了，依然没有很深的感受。但我当然也知道，很多宅男把《相聚一刻》当作高桥留美子的最高杰作，甚至婚礼现场都要引用五代对响子的告白。

高桥留美子最早进入国内的作品，其实是《乱马》，早期被起名《七笑拳》引进（版权混乱时期），后来引发日漫狂潮引进了《七龙珠》和《女神的圣斗士》的“海南摄影美术出版社”，也引进了《乱马》。所以至少在国内，读者最早接触的高桥作品是《乱马》。而《福星小子》的火爆，则是因为“卫视中文台”播放了《福星小子》的动画。而《相聚一刻》则是在很后期才有漫画可看。到了《犬夜叉》则国内直接都有授权引进版了。《相聚一刻》则由于当时题材较为冷门（算是非虚构题材了），热度反而没其他三部热门。我记得《相聚一刻》的创作缘由，是高桥老师的住处对面，有一所类似合租公寓一样的建筑，每天都发出欢声笑语，里面的住户每天都非常开心。高桥留美子一直好奇对面到底是怎样的住宅。到后来她也搬家了，就开始着手创作《相聚一刻》。

高桥老师也想的开，想要一直火并保持话题，还是得靠大热门长篇作品。因为现在就是这样一个时代，人人都说着要深刻，其实看的反而是最火爆最通俗的东西。比如我看举例的来来去去都是她那些俗套长篇（不是说不好），而极多的优秀短篇反而没几个人提。说明所谓“艺术性”对于赚钱和出名的帮助是非常小的。

另一方面，我觉得和高桥老师的“工作方式”也有关系。鸟山明老师越到后期，用的助手越少，他喜欢一个人独自完成作品（所以也画不动了）。高桥老师则是有一大帮女性助手（她的自传类漫画作品多次提起）。相当于高桥老师需要养团队啊。如果想这帮老姐妹长期生活稳定富足，那自己就得长期有“热门作品”。而高桥老师和助手的年龄都越来越大，就更加需要稳定的收入来源。如果高桥老师自己画短篇爽了（她自己肯定不差钱），那她的助手大概率得喝西北风。所以她作为“招牌”，就必须保证稳定长期输出赚钱的作品，才能保证老姐妹们也能吃香喝辣，但代价是她需要画无聊长篇至死方休。

高桥留美子作为“世界顶尖漫画家”，给助手开的工资肯定不能按日本最低时薪吧。按她的性格，工资估计都是按最高标准开的。再加上隔三差五请大家去类似“寿司之神”的店里“敞开吃”，我估计每年开销几百万人民币都不止。要知道北野武九十年代，他们师傅请他们喝酒，一晚上一帮人就在KTV喝掉一千多万日元。所以也不需要把高桥老师和她的助手想象成天天吃泡面的苦行僧，日本可是资本主义国家，想花钱的话可以玩的可多着呢。很多漫画家都画过自己纸醉金迷的生活，那可真是开着法拉利天天泡夜店喝大酒然后把钱挥霍光再被编辑抓去画连载（编辑很希望漫画家乱花钱）。当然女的一般不会这么颓废，但是女的花钱的地方也不比男的少。

不过高桥老师也非常正确。画那些艺术的东西干哈啊，网上评论家无非是叶公好龙而已，票子和热度才是真的（花钱买书的读者才是真的）。现在谁敢说高桥留美子是“二线”漫画家？她和安达充现在绝对仍是小学馆的一线。

正因为高桥留美子洞察世事，并且也乐于陪凡夫俗子一起玩玩，只用一点点才华就可以保住一线位置且狂赚大钱养活整个团队。这才证明高桥老师确实拥有无可匹敌的才华和观察力，随便画画市场就还不错。要知道多少老年漫画家返场，赚的也并不如意。而现在00后读者还能挺开心的看高桥老师新作（没被腰斩说明还挺受欢迎），说明高桥老师是深深懂得如何抓住年轻读者的心的（也许是编辑懂得）。

不过我还是由衷希望，高桥老师多画一些短篇吧。真别把珍贵的生命浪费在正在连载的垃圾上了。虽然这些垃圾给您赚了无数的钱。。。